Барокко в Петербурге: как узнать стиль и какие здания посмотреть

Оглавление

1. Если коротко
2. Что называют барокко в Петербурге
3. Как узнать барокко на фасаде
4. Петровское и елизаветинское барокко: в чём разница
5. Здания в стиле барокко в Петербурге: что посмотреть
6. Карта зданий барокко в Петербурге
7. Если готовы выехать за город
8. Что не путать
9. Частые вопросы
10. Источники

Гуляя по центру Петербурга, легко принять всю парадную старину за один сплошной «дворцовый стиль». Но барокко здесь распадается на несколько близких, хотя и разных, манер: от сдержанных зданий петровского времени до пышных растреллиевских дворцов и соборов середины XVIII века. Различать их можно прямо на прогулке, по фасадам.

Когда говорят о барокко в Санкт-Петербурге, обычно имеют в виду именно этот набор родственных линий. Центральные адреса собраны на карте в конце статьи, по ней удобно выстроить маршрут.

Если коротко

• «Барокко в Петербурге» — это не один ровный стиль, а несколько родственных линий. Удобнее всего держать в голове две: раннюю, петровскую, и более позднюю, елизаветинскую.
• Раннее, или петровское, барокко первых десятилетий города — собирательное. В нём смешаны барочные и более строгие, классицистические приёмы, так что выглядит оно сдержанно и рационально.
• Елизаветинское барокко — это уже середина века, эпоха императрицы Елизаветы Петровны и расцвет Бартоломео Франческо Растрелли: размах, движение форм, обилие декора и нарядный цвет.
• Читать стиль на улице проще по слоям: сначала силуэт и крыша, потом ритм колонн и пилястр, потом декор и цвет. Строгий рисунок чаще говорит о раннем барокко, театральный и насыщенный — о елизаветинском.
• Ниже — разбор обеих линий, восемь адресов на карте и один дополнительный петровский пример. Здания мы рассматриваем снаружи, с улицы, площади и набережной: многие из них действующие музеи и соборы, и режим посещения нужно проверять отдельно.

Что называют барокко в Петербурге

Барокко как большой европейский стиль ценит движение, контраст света и тени, изогнутые линии, богатый декор и общую театральность. В Петербург он пришёл не в чистом виде: его сразу приспосабливали к новому городу и местным мастерам, поэтому точнее говорить о «петербургском барокко» во множественном числе.

Город начинали строить в первые десятилетия XVIII века по западным образцам, непривычным для тогдашней российской практики. Архитектуру тех лет принято называть петровским, или ранним петербургским, барокко — но это скорее удобное имя, чем точный ярлык. Под ним собрались разные европейские школы и приёмы, в том числе вполне строгие, классицистические, упрощённые под местную практику. Поэтому «чистым барокко» эти ранние здания назвать нельзя, и спокойнее говорить «так принято называть архитектуру первых десятилетий Петербурга».

Ближе к середине века, в 1740-е, при Елизавете Петровне, складывается вторая линия — высокое, парадное петербургское барокко. Его связывают прежде всего с Растрелли и его кругом: дворцы и соборы становятся крупнее, наряднее и динамичнее. Так что одно слово «барокко» прикрывает в Петербурге сразу несколько эпизодов — от ранних дисциплинированных построек до больших дворцово-храмовых ансамблей.

Как узнать барокко на фасаде

Удобнее всего читать фасад сверху вниз и от общего к частному: силуэт, потом ритм, потом декор и цвет.

Силуэт и крыша. Посмотрите на общий силуэт здания против неба. У ранних построек часто высокие крыши, фигурные фронтоны (декоративные завершения над фасадом — треугольные или с мягким изгибом) и острые, как игла, шпили и башенки. У зрелого барокко силуэт сложнее и объёмнее: пятиглавые соборы, многоярусные колокольни, развитые ризалиты (выступающие вперёд части фасада).

Ритм стены. Следующий слой: как расчленена плоскость стены. Барокко любит ритм вертикалей — пилястр (плоских выступов-полуколонн) и колонн. В раннем варианте они нередко плоские, графичные, расставлены ровно и спокойно. В елизаветинском колонны собираются в пучки, выступают сильнее, дают глубокую игру света и тени.

Декор. Теперь детали: наличники окон, лепнина, волюты (декоративные завитки), скульптура, картуши. Чем больше рельефа, движения и украшений, тем вероятнее перед вами поздняя, парадная линия. Сдержанный, почти чертёжный декор — примета раннего барокко.

Цвет. Наконец, цвет. Барочный фасад в Петербурге обычно строится на контрасте: цветная стена и белые детали — колонны, наличники, карнизы. Этот приём помогает увидеть структуру здания издалека. Только не делайте по цвету далеко идущих выводов: окраску фасадов не раз меняли при реставрациях, и сегодняшний цвет не обязательно повторяет первоначальный.

Если свести всё к одному различию: строгий, дисциплинированный рисунок чаще говорит о раннем петровском барокко, а подвижный и пышный — о елизаветинском. Тот же навык — разбирать фасад по слоям — работает и на постройках совсем другого времени. Захочется потренироваться на доходных домах рубежа XIX–XX веков — посмотрите, как читать фасад доходного дома: там тот же разбор, но для более позднего слоя города.

Петровское и елизаветинское барокко: в чём разница

Петровское (раннее) барокко. Это архитектура первых десятилетий города, собранная из разных европейских образцов. Ей свойственны рациональность и сдержанность: ясная геометрия, ровный ритм, плоский или графично прорисованный фасад, высокая крыша, фигурный фронтон, контраст стены и белых деталей, шпиль или башенка как вертикаль. Стоит держать в голове, что не все эти приметы есть на каждом здании. Это скорее набор подсказок, чем строгий список.

Елизаветинское (высокое) барокко. Линия середины века, связанная с Растрелли. Здесь всё крупнее и наряднее: монументальность, сильная пластика, движение форм, обилие декора, пучки колонн, яркая многоцветность и насыщенная скульптурная обработка стен. Это барокко выглядит празднично и театрально.

Самое практичное правило для прогулки то же: ранняя линия обычно сдержаннее, поздняя — параднее. Оговорки «обычно» и «чаще» здесь не случайны: многие здания перестраивались, и один фасад может сочетать приёмы разных эпох.

Здания в стиле барокко в Петербурге: что посмотреть

Единственно правильного списка тут нет, но есть удобный набор центральных зданий, на которых видны обе линии. Возьмём восемь адресов для карты и отдельно отметим ещё один петровский пример. Большинство из них — действующие музеи и соборы, так что смотреть мы будем фасады снаружи, а про интерьеры и режим посещения лучше узнавать на официальных сайтах.

Ранняя, петровская линия

Петропавловский собор стоит в сердце Петропавловской крепости на Заячьем острове — с него удобно начинать разговор о раннем Петербурге. Собор возвели в 1712–1733 годах по проекту Доменико Трезини, соединившего приёмы разных европейских школ. Издалека он держится на контрасте: горизонтальный, вытянутый, почти зальный корпус — и взлетающий золочёный шпиль-игла, ставший символом города. Стены спокойные, расчленённые пилястрами, с волютами в верхней части. Важная оговорка: нынешний силуэт — не буквально петровский. После пожара 1756 года облик менялся, а деревянную конструкцию шпиля в 1857–1858 годах заменили металлической.

Меншиковский дворец на Университетской набережной, 15, — один из ключевых ранних дворцов города на Васильевском острове. Его строительство относят к 1710-м годам (по более широкой датировке работы тянулись и в следующее десятилетие), а среди мастеров называют Джованни Марию Фонтану и Иоганна Готфрида Шеделя. Фасад вдоль Невы сдержанно-парадный: три яруса пилястр, ровные ячейки окон, высокая крыша, фигурные фронтоны. Позже, в эпоху Кадетского корпуса, здание сильно перестраивали, а реставрация возвращала ему ранний облик, так что «один архитектор построил» здесь сказать нельзя, и встречающееся прозвище «первый каменный дом Петербурга» лучше оставить без категоричности.

Летний дворец Петра I прячется в зелени Летнего сада, у воды, и хорош именно как противоположность дворцовому размаху. Это небольшая сезонная резиденция 1710–1714 годов: проект связывают с Доменико Трезини, а в завершении облика и фасадного декора участвовал Андреас Шлютер. Смотреть тут нужно не на парадную пышность, которой нет, а на скромное обаяние: простой прямоугольный объём, высокая четырёхскатная крыша, аккуратные наличники, рустованные (обработанные под камень) углы и терракотовый рельефный фриз между этажами. Хороший пример того, что петровское барокко — это далеко не всегда грандиозность.

Кунсткамеру на Университетской набережной, 3, узнают по башне, и не случайно. Палаты Академии наук строили в 1718–1734 годах несколько архитекторов подряд (среди них Маттарнови, Гербель, Киавери, Земцов), и башня получилась заметно пластичнее и подвижнее, чем стены боковых крыльев. В ней хорошо читается барочная игра объёмов: вогнутые и выпуклые поверхности, ярусы, сужающиеся кверху. Для петровского времени это особенно наглядный образец. Но называть Кунсткамеру «чистым барокко» не стоит: утраченную верхнюю часть башни восстановили в конце 1940-х годов, так что облик здания тоже результат поздней работы.

Ещё один петровский пример, если будете на Васильевском. Здание Двенадцати коллегий на Университетской набережной, 7, относят к сдержанному, рациональному петровскому барокко. Туристы не сразу читают его как барокко: длинный корпус из одинаковых секций со своими крышами и фронтонами выглядит непривычно строго. Но именно поэтому оно хорошо показывает дисциплинированную, чертёжную сторону ранней петербургской архитектуры.

Парадная, елизаветинская линия

Зимний дворец на Дворцовой площади — образец растреллиевского барокко, который туристы узнают первым. Его выстроили в 1754–1762 годах по проекту Растрелли на месте прежнего дворца. Огромный прямоугольный объём членится мощными ризалитами; фасад работает в два яруса, с трёхчетвертными колоннами, белыми наличниками на цветной стене, с плотной лепниной. Обратите внимание, что фасады со стороны Невы и со стороны площади решены по-разному. Обойдите здание, чтобы это увидеть. Ещё одна оговорка: интерьеры дворца не стоит воспринимать как целиком сохранившийся замысел Растрелли — после пожара 1837 года и позднейших переделок они во многом другие.

Смольный собор на площади Растрелли — один из самых театральных церковных силуэтов города. Собор заложили в 1748 году по проекту Растрелли; при Елизавете его довели вчерне, а завершал уже Василий Стасов в 1832–1835 годах. Собор красив тем, что воспринимается как трёхмерная композиция со всех сторон: пятиглавие, собранные в пучки колонны, бело-голубой контраст, монастырская ограда с церквями по углам. При этом замысел не был осуществлён полностью: задуманную колокольню высотой около 140 метров так и не построили, поэтому говорить о «полностью реализованном проекте Растрелли» неверно.

Строгановский дворец на Невском проспекте, 17, у Мойки, — компактный городской пример того же мастера. Растрелли возвёл его в 1753–1754 годах, включив в постройку более ранний дом конца 1730-х — начала 1740-х годов. Здесь удобно рассмотреть растреллиевский почерк в плотной городской застройке, на расстоянии вытянутой руки: фасады по Невскому и по Мойке, центральный ризалит, пучки трёхчетвертных колонн, лучковый (плавно изогнутый) фронтон, разнообразные наличники и ощутимая скульптурная глубина стены. О цвете — снова осторожно: фасаду возвращали историческую окраску при реставрации, но это отдельная сложная история, а не «оригинальный цвет XVIII века».

Никольский морской собор у Крюкова канала, на Никольской площади, завершает прогулку по зрелому барокко. Его строил Савва Чевакинский в 1753–1762 годах; отдельно стоящую колокольню обычно датируют 1755–1758 годами. Бело-голубой храм с золотыми главами собран по крестообразному пятиглавому плану, а отдельно стоящая колокольня даёт у воды запоминающийся вертикальный силуэт. Это действующий собор; фасады и колокольню свободно рассматривают с площади и от канала.

Карта зданий барокко в Петербурге

Восемь адресов из списка выше удобно обойти за одну-две прогулки, поэтому мы свели их на карту. Дополнительное здание Двенадцати коллегий оставили как отдельную подсказку для Васильевского острова. На карте — только центр: загородные дворцы Царского Села и Петергофа сюда намеренно не попали, о них чуть ниже.

Если готовы выехать за город

Барочную линию можно продолжить и за пределами центра. В Царском Селе (город Пушкин) стоит Большой Екатерининский дворец с длинным бело-голубым фасадом, а в Петергофе — Большой дворец над каскадом; оба связаны с растреллиевской эпохой. Это сильные примеры, но их стоит держать отдельно от городской карты: это загородные дворцово-парковые резиденции со своей логикой и своим режимом, а не объекты центрального Петербурга. Есть и совсем камерные загородные сюжеты, например небольшие петергофские дворцы Марли и Монплезир, но это уже тема отдельной поездки — на целый день и со своим расписанием, которое лучше посмотреть заранее.

Что не путать

• «Барокко в Петербурге» — это не один стиль. Удобнее различать хотя бы две линии (раннюю петровскую и парадную елизаветинскую).
• Раннее барокко — не «чистое барокко». Это собирательная архитектура первых десятилетий города, где барочные приёмы соседствуют с более строгими.
• Сегодняшний облик — не всегда первоначальный. Многие здания меняли силуэт, интерьеры и цвет: шпиль Петропавловского собора, интерьеры Зимнего, башня Кунсткамеры — результат поздних работ.
• Превосходные степени — осторожно. «Первое», «самое старое», «главный образец», «самый яркий» — оценочные ярлыки; на прогулке надёжнее «один из», «один из самых узнаваемых», «часто относят к».
• Фасад и интерьер — разное. Снаружи здания можно рассматривать свободно, но доступ внутрь, часы и билеты — это текущие данные, которые меняются; их стоит проверять на официальных сайтах.

Частые вопросы

Что такое петровское барокко простыми словами?

Так принято называть архитектуру первых десятилетий Петербурга. Это собирательный стиль, в котором барочные приёмы смешаны с более строгими, классицистическими, поэтому выглядит оно сдержанно. «Чистым барокко» его лучше не называть.

Чем петровское барокко отличается от елизаветинского?

Грубо говоря, временем и характером. Петровское — раннее, строгое и сдержанное; елизаветинское — середина XVIII века, эпоха Растрелли, оно крупнее, наряднее и театральнее. На фасаде это видно по силе декора, пышности колонн и общей пластике.

Какие барочные здания Петербурга посмотреть в первую очередь?

Хорошее начало — Зимний дворец, Смольный собор и Строгановский дворец из парадной линии, а также Петропавловский собор, Меншиковский дворец, Кунсткамера и Летний дворец Петра I из ранней. Никольский морской собор добавит пример зрелого церковного барокко.

Кунсткамера и Петропавловский собор — это «чистое» барокко?

Нет, и это нормально. Оба — наглядные барочные примеры петровской эпохи, но ранняя петербургская архитектура была смешанной по приёмам, а облик обоих зданий позже менялся. Поэтому корректнее говорить «один из самых наглядных барочных примеров своего времени».

Можно ли зайти внутрь этих зданий?

Многие из них — действующие музеи и соборы, но доступ, часы, билеты и правила посещения относятся к текущим данным и меняются. Фасады свободно рассматривают с улицы, площади или набережной, а планы на посещение интерьеров стоит сверять с официальными сайтами.

Есть ли барокко за городом?

Да. Барочную линию продолжают загородные резиденции — Большой Екатерининский дворец в Царском Селе и Большой дворец в Петергофе. Но это отдельные поездки, и на городскую карту их лучше не смешивать.

Источники

• Архитектурные памятники Санкт-Петербурга: стили и мастера
• Санкт-Петербург: три века архитектуры
• Три века Санкт-Петербурга. Том 1
• Храмы Санкт-Петербурга
• Прогулки по Санкт-Петербургу и окрестностям